欢迎访问湖南风河集团官方网站!

全球竹制品新应用领域领军者

您现在的位置:首页 >> 行业新闻 >> 中国竹文化

中国竹文化

日期:2014年10月6日 23:40

我国的竹子分布范围广、种类多,可以称得上竹子王国。这不仅是因为它的生态状况,更是因为竹子已渗透到了中国人民的生活当中。可以说,竹子已经进入了中华民族的文化传统之中。    竹文化以竹子作为载体同文化发生关系,一种是物质上的衣、食、住、行与竹子有关,竹之为用,源远流长。竹之于人类,在物质方面,毁身献躬,造福无穷 ;在精神方面,迎风知劲节,傲雪见贞心,虚怀若谷,壮志凌云。这两个方面结合起来,互相演进,形成一种很重要的精神文化──竹文化。  

  中国竹文化历史悠久,特色鲜明,含义深刻,渗透到中华民族生活的方方面面,从物质生活到精神生活都渗透了竹的影子。同时,它还是最能够展示中国文化特色的亚文化,或者是一种文化现象,像竹简、竹笔、竹筷等都是最具特色的展示出中华文化的物件。早在商周时期就开始利用竹简、竹管笔,到商末周初竹简的使用开始普及。竹作为文字的重要载体,从春秋到秦汉,伴随着中华民族走过了漫长的历史时期。汉字中的册,就是竹简时代的象形文字,它表示的是一片一片竹简被绳子穿了起来,穿竹简的绳子也称作韦。汉代以后,纸张逐渐取代了竹片,但竹作为书写载体的作用并没有因此而消失,由于竹纤维细腻而柔韧,所以竹又是造纸的上好材料。竹纸具有独特的耐磨性和渗透性,尤其在书法绘画领域很受文人墨客的钟爱,自宋代以来便是文化传播的一种重要载体。而毛笔的出现,更使竹子在中华民族的心目中获得了重要的地位。  

竹,由于它本身的质地、形状、生长特点和功用价值,更由于它的气质与我国民族的审美情趣有某种契合,使历代一些文人对它兴趣颇浓,竹的自然天性、清雅风韵与独特品格,为历代诗家提供了丰富的题材,留下诸多脍炙人口的佳篇隽句。

  宋代墨竹大师文同是著名的“湖州竹派”的创始者,其在墨竹史上的地位,犹如书法中的

王羲之。他虽不是墨竹的创始人,但是他集前人墨竹画法之大成,首先提出作画之前要“胸有成竹”,作画之时要“兔起鹘落”,一挥而就 ;在用墨上,他创造了“以深为面,淡为背”,用深墨画竹叶的正面,淡墨画背面 ;在用笔上,注意发挥书法的用笔特点,元代袁英说他是“中锋隐居拔镫法”。其“胸有成竹”的绘画理论对后世影响深远,其代表作《墨竹图》笔墨爽适,形迹奔放,表现了竹子临风擎雨的神韵。  

  元代绘画崇尚清简,墨竹正迎合了这种审美情趣,因而大为盛行。这一时期出现了一些专工墨竹的画家,如李、顾安等,很多山水、花鸟画家大都兼善此道。在绘画史上,李所写的第一部《竹谱》,就是以文同画竹法写成的,李的《竹谱详录》也于此时问世,之后有关墨竹的论著、图谱接踵而出,形成了我国绘画史上的一股墨竹热潮,大大推动着墨竹创作向形式的完美化、技法的规范化、风格的多样化方面发展。  

    

  清代“扬州八怪”之一的郑板桥,爱竹到入迷程度,居室周围遍种修竹,朝夕观察揣摩竹竿的坚劲挺拔和竹叶的爽利飞动,画的竹子与众不同,有独特的风格特点。他的画,尤其是墨竹,名重当时,至今不衰。他自己说:“凡吾画竹,无所师承。多得于纸窗粉壁,日光月影中耳。”实际也不尽然。他临摹过文同、苏轼、石涛等人的画,也受到吴镇、倪瓒、徐渭、朱耷的影响。他学习前人,又不受前人成法的约束。他提出了眼中之竹、胸中之竹、手中之竹这三步,他的竹和他的字一样,简练概括、清瘦挺拔、繁不致乱、少不显疏、意趣感人。在他的画幅中,用“六分半体”书法,巧妙地提上寓意深刻而又通俗易懂的诗文字句,成为诗书画三绝的美的整体。其名作《兰竹图》富有“竹劲兰芳性自然”、“飘飘远在碧云端”的凌云豪气和不为俗屈的骨力,为我国古代绘画文化增添了兀傲萧爽的意趣。  

  古人把画竹叫写竹,就是因为它与书法相通。近现代吴昌硕、齐白石将金石之法融入墨竹绘画之中,羊毫长锋、缓慢行笔、如刀镌石,力足扛鼎,写出了独具特点的墨竹。解放后,墨竹的探索领域更为广阔,不少画家为创造墨竹的时代风貌、塑造尽善尽美的形象而作着不懈的努力。  

  “瞻彼淇澳,绿竹猗猗。”(《诗经·卫风》)竹在华夏文明长期的历史演进与审美实践中,已成为一种清峻不阿、高风亮节的品格象征与人格化的对象。我国传统文化精神要义之一,是以人心和人生为观照的“正道直行”的价值取向,即“富贵不能淫,威武不能屈,贫贱不能移”。竹的形象和气度,使它成为华夏传统文化精神的审美化的对象。

所属类别: 行业新闻

该资讯的关键词为: